臺灣寫真：絲桐聲聲不息 古琴在臺灣民間傳承

中新社臺中1月14日電（記者 路梅）歲末年初，臺北孔廟、臺北故宮博物院南部院區等，不約而同地舉辦古琴音樂會。無論是距今兩千多年的《流水》或是改編自現代流行歌曲的《滄海一聲笑》，都讓觀眾陶醉。古琴以其深厚的文化魅力，在臺灣民間被越來越多人喜愛與傳習。

擔綱上述兩場古琴演出的，是臺灣民間古琴教育團體“弦耕琴社”。社長黃鴻文從個人愛好到成立琴社推廣古琴，串起的兩岸琴緣延綿至今。

1999年，大陸著名琴家李明忠應邀到臺灣演出，當時還是中興大學中文系學生的黃鴻文被古琴吸引，向其提出拜師學琴的想法，李明忠欣然應允。黃鴻文近日接受中新社記者采訪時回憶起當時情景，他在2000年前往西安，“連續一個月，每天去李老師家學琴，師母還做晚飯給我吃，像對自己的孩子一樣”。之后幾年里，他每年寒暑假都到大陸，向多位大陸琴家請教琴藝。他說，“我的古琴傳承自大陸。”

與其他的民族樂器相比，古琴在臺灣較為小眾，了解古琴和彈奏古琴的人不多，一些愛好者和琴家自發成立的琴社通常規模較小，有興趣學琴的人也不容易找到學習的渠道。黃鴻文從西安學琴回到臺灣的第一年，就有人提出跟他學琴。“我學古琴本來只是個人愛好，并不是為了教琴。”他說，起初不很正式地教了一些學生，有時會帶他們去為書畫展覽表演熱場，隨著接觸和了解古琴的人逐漸增多，前來求學者也越來越多。

“好的音樂直指人心，流傳至今的古琴曲都是經過千百年時光淬煉的精華。”黃鴻文表示，“古琴不僅是演奏的樂器，更凝聚著中華文化的深厚沉淀，因此與西洋樂器相比，與我們的心靈契合程度也最高。”他的學生里，不乏嘗試其他樂器后最終仍回歸古琴的例子。

“這么好的聲音，如何讓人們一開始接觸時的喜歡長久地延續下去？文化傳承的第一步就是教育。”原本擔任中文教職的黃鴻文決定全身心投入古琴教學，2010年在臺灣南投縣成立“弦耕琴社”，探索和完善系統的古琴教育模式，把古琴推向大眾。

“古琴有三千年歷史，凡能想到的彈法、編曲，古人早已嘗試過，流傳下來的都是經典。所以現在雖然評定彈奏者水平是以現代考級體系為依據，但我堅持教學要以古法為核心。”黃鴻文不斷在古籍中尋找相關記載并融入自己的教學體系中，發表過相關論文十數篇。“例如，忽必烈的宰相耶律楚材擅古琴，他的詩里就記載了練琴的方法與心得。能讀懂文言文，又會彈古琴，是我的優勢。”黃鴻文現今在臺灣中部幾所大學教授“古琴美學與文化”課程，并指導逢甲大學中文研究所的碩博士生撰寫古琴論文。

如今，“弦耕琴社”培養了8位古琴教師，并在臺灣多地設立了11個教室，學員累計逾500人，每年舉辦古琴講座二十余場，幾乎每月都有正式演出。琴社每年帶領學員前往大陸學習交流、比賽、演出，或參加中國民族管弦樂學會的社會藝術水平考試，以評定學員的演奏水平，已有不少人拿到了最高等級。

黃鴻文表示，大陸學古琴的青少年多，而臺灣學古琴的多是社會人士，他正推動臺灣青少年接觸和學習古琴。“臺灣民間對于中華傳統文化的重視和堅持，讓我相信古琴在這里還有很大的發展空間。”

“我們到大陸參加比賽，也經常得獎。”黃鴻文自豪地介紹，琴社一位非科班出身、原本是公務員的老師，到大陸參加一項大賽連續三年獲得銀獎仍繼續精進，直到獲得金獎，令大陸琴友也贊嘆佩服。“在這樣的氛圍里，兩岸琴友相互切磋、彼此學習，能共同進步，這是非常好的。”

剛忙完在臺灣的演出和教學，黃鴻文近日又前往上海，應邀擔任一場古琴比賽的評委。“我真的相信，傳承古琴是我的天命。我覺得老天爺就是要我來做這個，而且要把它做好。”他對記者如是說。