手藝 守藝 受益——苗家繡娘的“舊物”新生記

黔東南雷山苗族盛裝。

色彩絢麗協調、構圖對稱和諧、造型夸張抽象，一種技藝跨越千百年，借以針腳，把先輩遷徙的歷史一針一線在繡布上延綿下來。

流傳在貴州省貴陽市、雷山縣、劍河縣等地的苗繡，是苗族歷史文化中特有的表現形式之一，被認為代表了中國少數民族刺繡的最高水平。

2006年，苗繡入選第一批國家級非物質文化遺產名錄。

繡，是苗家人再熟悉不過的技藝。

手藝——“繡出每幅圖案的故事、寓意，我都想分享給外人聽。”

苗族人喜愛刺繡就像喜愛唱歌一樣，幾乎視若生命的一部分。

“我們繡的內容，都是老人的一些想法、寄托，還有生活的場景，抽象地復制在衣服上。”黔東南州雷山縣郎德鎮烏肖村的楊阿妮，是萬千苗家姑娘的一個縮影。

雷山縣阿妮繡業有限公司的負責人楊阿妮

從小看著針線在媽媽手中穿梭，花、鳥、蟲、魚、蝴蝶、龍、老人們口里的神話故事、歌里唱的歷史傳說，生動地被“搬”上了衣服、穿上了身，這份瑰麗而又奇譎的美，在楊阿妮的心中種下了一顆“種子”。

傳說，苗族先民是蚩尤的后人，最先居住于黃河中下游地區，因戰亂逐漸向南、向西大遷徙，進入西南山區。苗族無字，以繡傳史。苗繡正是與苗民南遷史聯在一起，以絲線做筆，從衣領到褲腳，以滿滿的刺繡圖案記錄著遷徙跋涉的過去。

苗族的刺繡不僅熱烈奔放，而且蘊意著神秘悠遠的篇章。

“我穿著苗族的服裝出去展示，別人都覺得特別稀罕，特別好看。但是我們的圖案和工藝都太抽象了，外人不容易理解，只有本民族的人才懂。”楊阿妮指著繡片上的圖案解說到。

苗繡技藝繁復，針腳大體分為繡、插、捆、灑、點、挑、串七種，繡法獨特而多樣，雙針鎖繡、縐繡、辮繡、破線繡、打籽繡、堆繡、蠶繡、包邊鎖邊繡……苗族婦女刺繡不打底稿，不描草圖，全憑自己天生的悟性，嫻熟的技藝和非凡的記憶力。

“你看我們繡的圖案，這是一條龍，但又像魚又像蛇，繡的蝴蝶又像花又像龍臉又像石榴花。以前我們的手藝傳女不傳男，傳內不傳外。這樣的習俗讓外人接觸不到，難以解讀。”裝飾紋樣的夸張變形，鮮艷明麗的色彩堆砌，幾乎每一個刺繡圖案紋樣都有一個來歷或傳說，“古老”“神秘”“文獻特性”正是苗繡最鮮明的標志。

“我很自豪可以給別人解說每幅圖案背后的故事、寓意，這就是我們苗族的生活，我們一起貼近這些東西(苗繡)，才能一起共享、一起發展。”楊阿妮笑道。

　　守藝——“每一件舊衣物都是一個傳遞，是一顆火種。”

隨著年歲的增長，楊阿妮心中的那顆“種子”發了芽。

“讀初中的時候，學校晚上關燈，同學們點煤油燈看書，我是點著燈繡花。”楊阿妮羞澀地說。初中畢業后，她直接報考了雷山縣民族職業技術學校民族藝術班深造苗繡技藝。

“對于我們苗族來說，刺繡技藝就是勤勞持家、聰明智慧的象征。”楊阿妮坦言，傳統技藝世代相承從未斷絕，并不僅僅是依靠情懷，更是因為它來源于日常，也“回歸”于日常。

“2005年，我嘗試著出來考察市場，把繡好的成品，比如嫁衣、便裝拿到雷山縣城賣，平均一天賺十幾二十塊，也算謀生吧。”彼時，光顧的人基本都是雷山縣城或周邊村鎮的苗家姊妹，說是買賣，其實都是人情事故。“都是我們苗家寨子里的人，誰家不準備這些衣服呢。我可以繡給我女兒，也可以繡給她們的女兒、媳婦，大家一起共享。”

苗繡紋樣繁復，具有極高的審美價值。

楊阿妮知道，這份維系苗家人感情的手藝不能丟，也丟不掉。2008年，第三屆貴州省旅游產業發展大會在雷山縣的西江千戶苗寨舉辦。“游客看到我們穿在身上的盛裝，特別驚奇、特別喜歡。在現場繡的作品，還沒完工就被搶空了。”

民族手工藝品受到追捧的熱烈程度，讓她驚喜不已。在組織當地繡娘努力產出產品推向市場的同時，她有一條原則格外矚目：刺繡作品只賣新的，不售賣老的衣物。

“這些舊的衣服，真正是一種傳遞的感情。”楊阿妮小心翼翼地展開自己收藏的數件古衣，緩緩撫摸著布上的花、鳥、魚、蟲……從小深植心底的紋樣圖案，泛起記憶的陣陣漣漪。

苗族女人一生必須有三套衣服，一套是嫁衣，一套是節慶日的盛裝，一套是入土時的葬衣。衣上的刺繡，是每個人最為獨特的身份編碼。

楊阿妮收藏的古衣已有近百年歷史，紋樣色彩依然鮮艷奪目，針腳細膩令人驚嘆。

她收藏的古衣，有的已走過七八十年，甚至近百年，但仍讓在場觀看的人吃驚不已：色彩搭配大膽、靈性，撞色、漸變、襯托等藝術感十足，幾何構圖給人統一和諧的美感，越過百年的時光流轉，衣物們依然滲透著不老的“氣質”。

“雖然這些衣服的主人很多都不在了，但是看著上面繡花的樣式、每一處針法，就好像她還存在的樣子，鮮活地站在我的面前。”楊阿妮感慨地說。在她看來，每一件舊的衣服都是一種傳遞，一顆火種的傳遞。人與人、人與物、人與歷史、人與土地的根脈情結造就了當下，“如果沒有這顆火種，也就沒有今天。”

　　受益——“我們也要和知名大企業合作，打造自己的民族品牌。”

當一項技藝被列為非物質文化遺產，引人關注的不僅是它“曾是怎樣”，還有它“將會怎樣”。

2008年7月，楊阿妮組織成立了雷山縣阿妮繡業有限公司，民族傳統的技藝不再僅僅囿于大山的落后手工，繡衣繡片也不再僅僅是苗嶺深閨的陪伴。從歷史走到當下的非遺，在她手上煥發新生。

車枕作為傳統手藝創新產品獲得市場好評。

“我們做的車枕，外面的圖形是用苗族縐繡工藝做的雙龍，內芯裝的是雷山當地產的茶葉碎末。既實用，又有創意，在2017年獲得了黔東南州十佳旅游商品。”讓楊阿妮自豪的不僅是傳統的創新再生，還有良好效益帶來的脫貧成效。

一對車枕上的苗繡裝飾，正是出自村里繡娘之手，經過楊阿妮的牽線搭橋，公司所需產品訂單分發往各村寨，繡娘們在家就能就業。

楊阿妮利用“公司+農戶”的形式，通過培訓、創意設計、生產加工、市場營銷等措施培養和發展一批繡娘，加大苗族織錦、織布、繡包、繡片、民族服飾等刺繡創意產業的研發和生產。“公司+合作社+繡娘(刺繡加工戶)”生產聯營模式，帶動了貧困地區婦女就地就業和發家致富。

“我們通過培訓，一個村有七八個婦女專做一種產品，一年下來，產值平均每人可以收入兩萬多元。”

通過整合全縣繡娘的手工藝，將苗繡推向產業化，不僅輻射貴州，更面向省外、國外市場。雷山縣阿妮繡業與廣州例外服飾公司合作、與原創設計品牌花木深推出苗繡高級定制系列等探索，讓民族手工藝在現代裝飾藝術品中有了新的解讀。

當苗繡遇上時尚，碰撞出的效果十分驚艷。

“下一步，我們希望能夠跟大的品牌和公司合作，把工藝放在時尚的東西上，跟服裝、抱枕、圍巾等融合起來，嘗試去做設計、做創新。”楊阿妮期待通過媒體平臺，呼吁更多的人關注苗繡，關注民族品牌。

非遺是先輩通過日常生活的運用而留存到現代的文化財富，而傳承的旨歸，在于增強非遺的生命力，意味著讓非遺擁有強大的蔓延力量，滲透到生活的方方面面、角角落落。在雷山，我們看到了非遺傳承創新打開壁壘，過去與未來的承接、聯系和互動讓人充滿期待。

文/圖 當代貴州全媒體記者 韋一茜 周雅萌